"The Devil Wears Prada 2" no va a desilusionar a sus fans de antaño que lo que realmente querían era volver a ver a Hathaway y Streep compartir sus personajes. Stanley Tucci, Emily Blunt y Kenneth Branagh acompañan espectacularmente, pero al final todo queda en la emoción efímera de un desfile de modas, sin profundizar en la psique de sus protagonistas, cosa que hubiera sido sensacional.

A pesar de que los momentos musicales son electrizantes y conmovedores. Michael distrae por su disectada selección de eventos y personajes; y se convierta más en una disputa familiar pública que en un verdadero homenaje al ídolo de millones.

Our Hero Balthazar es una sátira feroz sobre ignorancia, desinformación, violencia y sobre todo como bien decía Edgar Morín, realidades cada vez más complejas con mucho menos capacidad de reacción.

Omaha es cine cuestionador, que le va a dejar más preguntas que respuestas, y lo hace sin disculpas, agria, rudamente, pero con el contraste de unos ojos infantiles que viajan con su héroe a un destino desconocido. Cuidado con su corazoncito.

"I Swear" destaca por su falta de condescendencia. Kirk Jones (director de "Waking Ned Devine") utiliza el humor como una herramienta de supervivencia, no como burla.

Project Hail Mary es visualmente deslumbrante y cuenta con actuaciones como la del entrañable Gosling y la de Sandra Hüller,

El verdadero poder de Luciérnagas sobre El Mozote es contar una historia que de otra forma pocos conocieran, masificar la memoria de un pueblo, no dejar que se olvide un genocidio.

Una película que no se ve, se experimenta, y que nos recuerda que, a veces, hay que perderse en la inmensidad, pero perderse por completo, y tal vez ahí va a encontrarse a sí mismo.

1. La película "Little Amélie or the Character of the Rain (La pequeña Amélie o el símbolo de la lluvia) basada en la novela de Amélie Nothomb "La metafísica de los tubos", nos traslada al Japón de los años 70, visto a través de los ojos de una niña que no se mueve, no habla, no participa, solo ve y escucha. Los primeros tres años de vida de Amélie, quien nos narra con voz en off y se describe a sí misma como un Diosa y una tripa inerte que solo busca la eternidad, son como

Song Sung Blue es mucho más que un biopic musical; es una reflexión sobre la perseverancia y el amor frente a la adversidad. Aquí la reseña

Marty Supreme es una oda al talento y a los que no dejan de pelear por demostrar el suyo, aunque eso los haga ególatras absolutos. Una película visualmente emocionante y con una trama épica y rápida que puede agotar al espectador, lo cierto es que Supreme, anuncia con la voz más fuerte, que lo uno de los grandes logros de este mundo es llegar a ser uno mismo.

Sinners no teme a ser explicita, sangrienta, gráfica, burda, y Jordan tampoco teme a regalarle una actuación digna de cualquier presea posible.

The Mannequin (El Maniquí) es la ópera prima del director y guionista John Berardo, y a pesar de los altos y bajos en el guión, la combinación de generos "frankestoíde" y la edición un poco "ruda", la cinta promete con su cuidada cinematografía, escenas detallas e historia que agarra a su audiencia.

Reseña de la película The Duchman, con André Holland y Kate Mara

Una historia bíblica épica, un héroe del que todos hemos oído, y dos horas de la más detallada de las animaciones eso es lo que puede esperar del musical animado de los directores Phil Cunningham y Brent Dawes que narra de manera magistral la transformación del pequeño David que derrotó a Goliat en el gran Rey David.

En el Frankenstein de Del Toro, el director mexicano nos sumerge en un universo gótico donde la belleza, el horror y la fantasía conviven en un solo plano.

Nuremberg es una advertencia. Una reflexión sobre cómo el odio se disfraza de ideología, cómo el poder corrompe, cómo la justicia puede ser espectáculo. No es una película cómoda, ni pretende serlo. Pero valiosa por lo que muestra, para el que quiera entenderla.

El director Jan Komasa, nos lleva por un proceso terrorífico de ideas, de desacuerdos, de silencios que pesan más que los diálogos mismos. La película no va por ahí gritando que viene el fin del mundo como lo conoce la familia Taylor, más bien, lo susurra. Y en ese susurro hay miedo, hay rabia, hay verdad y crueldad

¿Elegimos por amor o por dinero? De dónde nace el amor y cómo entregamos el corazoncito, esa es la pregunta sin respuesta que le deja Song, en otra más de sus películas hechas con el propósito de apachurrarle el sentimiento hasta la última gota y dejarlo con sabor ambiguo de la vida. Muy recomendable

Reseña de la película A Ballad of Small Player con Colin Farrell y Tilda Swinton.