Una cinta de nostalgia y entraña que le va a dejar el justo sabor de aquellos que habitan o han habitado una gran ciudad, y que conocen no solo lo bello sino cada uno de sus escondrijos.

Wicker es una de esas cintas que lo hará reír, llorar y cuestionarse los valores de la sociedad con una sátira mordaz, cinematografía dormilona que invita a aceptar la propuesta mágica y actuaciones de campeonato. Wicker será una fuente contendiente a la entrega de premios, por guión, por actuación, por maquillaje y diseño de escenario, una película simplemente deliciosa.

a creación de Anton Corbijn es sobria y gélida, por momentos se siente demasiado calculada, pero es el magnetismo venenoso de la Mirren y Ehrenreich lo que hace de este un thriller psicológico elegante, afilado y de combustión lenta que aunque no es para todo los gustos, acaba absolutamente por fascinar a los amantes del clásico de suspenso.

Pese a sus altibajos, el documento visual se sostiene por la contundencia de sus testimonios y la agudeza periodística de Gibney para retratar los peligros del poder desmedido en la era digital: una pieza densa y provocadora que, si le tiene paciencia, se le recompensará.

La reseña de la película Diggers, donde el director se permite excesos, estridencia en el sonido, guiones cargados y largos; demasiado de todo, haciendo que por momentos se pierda la atención del espectador por todo el caos que genera, y aún así, si le tiene paciencia, se le recompensará.

La cinta The Weight nos brinda el placer ver a Hawke y a Crowe en su lucha titanezca, esta es una de esas películas que además de acción y suspenso, muestran el lado humano y empático de sus protagonistas,

The Deputy es una buena historia para entretenerse, con puntilloso humor y la sordidez de la esclavizante pobreza.

Arsa, hace pensar sobre el poder del arte, la soledad y la resilencia del ser humano. Imágenes exquisitas para un público que ama el arte visual pensante.

El director y guionista, Dylan King Welter, apuesta por la sobriedad de los hechos, con silencios densos, frialdad contenida, e imagenes claras para mostrar las profundas ideologias, la ignorancia y la prepotencia que justifican acciones de agresión.

"Threshold" es una obra compleja y emotiva. No es una cinta para todo mundo, pero es una cinta necesaria, es un recordatorio contundente de los juegos mentales que la busqueda de perfección puede jugar en la psique de una persona,

No solo entretiene a toda la familia, sino que reivindica el valor del cine comercial inteligente y de corazón.

Tony alcanza al trotamundos venerado en No Reservations, antes de la fama, el abuso del alcohol y las drogas; al joven de 19 años, Anthony Bourdain, pretencioso, fracasado y lleno de inseguridades, en el verano que cambió su vida y que él mismo narró en su libro Kitchen Confidential, en el que se basa la película.

En Deep in the Heart: A Texas Wildlife Story, el director y guionista Ben Masters, regresa para profundizar en el elemento más crítico y amenazado del paisaje texano: sus ríos. Ahora con "Deep in the Heart 2: Texas Rivers" que no solo funciona como una deslumbrante carta de amor a los ríos y manantiales del estado, sino como un llamado urgente y reflexivo sobre la conservación del agua y el equilibrio de los ecosistemas locales.

Aunque los efectos son decentes y las actuaciones divertidas, no se puede dejar de sentir que es un remix de las aventuras que tanto nos emocionaron en los 80s, pero ahora en vez de piratas o extraterrestres, son dinosaurios, así que si es fan de las películas de Spielberg o tiene una nostalgia perene por los ochentas cinematograficos, aquí tiene una opción con este tributo a la época; pero si los dinosaurios destruyendo la suburbia estadounidense le parecen un poquito de más

El poema de Homero con la lente IMAX de Christopher Nolan llegan a la pantalla platinada de modo apoteósico y con algo para que todos opinen sobre ella. La razón, Nolan va por todas las canicas, con una epopeya sobre la guerra, el amor, los dioses del Olimpo y la burda y tremendamente limitante capacidad del hombre. Todo con la historia de Odiseo, en su viaje de vuelta a casa.

"Reading Lolita in Tehran" es un homenaje entrañable al poder del arte y la literatura frente al autoritarismo, pero nos deja con ganas de verla usar la historia de sus mujeres para remarcar su punto.

Lazareth es claustrofóbica, pero no es nueva, los dialogos son predecibles y la conclusión también, sin embargo la atmosfera, los paísajes y las actuaciones a pesar de sus altibajos, crearán una impresión en los espectadores, aunque se quedarán esperando un potencial cinematográfico que desafortunadamente no acaba de llegar.

Roads of Fire es un documental crudo, pero necesario e impactante, dirigido por Nathaniel Lezra (Don’t Leave Me Behind), este largometraje viene precedido por una extraordinaria ronda en festivales,

"La muerte de Robin Hood" del director y guionista Michael Sarnoski (Pig), basada en el libro homónimo, decide desmantelar por completo el mito del héroe de Sherwood, con una versión brutal y profundamente melancólica de un hombre que está pagando el precio de una vida marcada por la violencia.

ndrew Staton y Kenna Harris escriben y dirigen, Toy Story 5 que llega nuevamente a recuperar el alma de la franquicia con una historia dolorosamente actual, el juguete ya no importa si no está en el mundo digital digital.