Roads of Fire es un documental crudo, pero necesario e impactante, dirigido por Nathaniel Lezra (Don’t Leave Me Behind), este largometraje viene precedido por una extraordinaria ronda en festivales,

ndrew Staton y Kenna Harris escriben y dirigen, Toy Story 5 que llega nuevamente a recuperar el alma de la franquicia con una historia dolorosamente actual, el juguete ya no importa si no está en el mundo digital digital.

Si usted es megafanático de este mago del cine, seguro lo perdonará por el entretenimiento que proporciona su Disclosure Day. Sin embargo, hay serios baches en el ritmo y se espera, sin recompensa, la promesa de acción y desenlace espectacular.

A pesar de que la historia al final se hace predecible, las actuaciones, los giros en el guion y el sonido como coprotagonista, hacen de esta cinta una excelente opción para conocer de la hipercusia y dejar la sala de cine con la satisfacción de una buena película.

Broken Land, la película que corrió por festivales como La Gloria, del director J.T. Walker es una clara muestra de cine de drama fronterizo, en donde la humanidad paulatinamente va a encontrarse, cuando se va más allá del estereotipo y la banalidad. En la historia del ranchero texano, Carson ( David Morse) y la inmigrante indocumentada, Irene (Jacklyn Bejarano) el drama humano se va cocinando de a poco, con la llegada inesperada de Irene a la tierra de Carson. Jacklyn Bejar

Al más puro estilo de la Barbie de hace algunos años, ahora le apuestan a la fantasía del principe de Eternia y sus secuaces. En definitiva todo un espectáculo, el director Travis Knight logra construir un mundo de poderes y brujería que se siente inmenso, místico y vibrante, con una danza agradable entre la ciencia ficción retro y la fantasía clásica. Además, Jared Leto como Skeletor ofrece una interpretación sensacional del más malo de los malos, con un He Man de Nicholas G

La reseña de la nueva película de Brendan Fraser, Pressure (Presión).

The Wizard of Kremlin es un espectáculo de sugestión, donde lo importante no es lo que pasa, sino lo que la gente cree que pasó

"The Devil Wears Prada 2" no va a desilusionar a sus fans de antaño que lo que realmente querían era volver a ver a Hathaway y Streep compartir sus personajes. Stanley Tucci, Emily Blunt y Kenneth Branagh acompañan espectacularmente, pero al final todo queda en la emoción efímera de un desfile de modas, sin profundizar en la psique de sus protagonistas, cosa que hubiera sido sensacional.

Our Hero Balthazar es una sátira feroz sobre ignorancia, desinformación, violencia y sobre todo como bien decía Edgar Morín, realidades cada vez más complejas con mucho menos capacidad de reacción.

El verdadero poder de Luciérnagas sobre El Mozote es contar una historia que de otra forma pocos conocieran, masificar la memoria de un pueblo, no dejar que se olvide un genocidio.

Este Hamlet, descansa completamente sobre los hombros de Riz Ahmed, quien nos entrega una actuación visceral, fuerte, llena de ansiedad y delirio de persecusión.

Una película que no se ve, se experimenta, y que nos recuerda que, a veces, hay que perderse en la inmensidad, pero perderse por completo, y tal vez ahí va a encontrarse a sí mismo.

1. La película "Little Amélie or the Character of the Rain (La pequeña Amélie o el símbolo de la lluvia) basada en la novela de Amélie Nothomb "La metafísica de los tubos", nos traslada al Japón de los años 70, visto a través de los ojos de una niña que no se mueve, no habla, no participa, solo ve y escucha. Los primeros tres años de vida de Amélie, quien nos narra con voz en off y se describe a sí misma como un Diosa y una tripa inerte que solo busca la eternidad, son como

Bugonia es mucho más que una comedia de ciencia ficción; es una sátira feroz, como las que le gustan a Lanthimos y a Stone, que habla sobre la debilidad mental y los peligros de la ignorancia y la desinformación

Sentimental Value es una obra de una madurez abrumadora. Trier y su coguionista Eskil Vogt se van a la yugular con una pregunta que are: ¿cómo perdonamos a quienes nos dañaron sin que ellos reconozcan su culpa?

Song Sung Blue es mucho más que un biopic musical; es una reflexión sobre la perseverancia y el amor frente a la adversidad. Aquí la reseña

Marty Supreme es una oda al talento y a los que no dejan de pelear por demostrar el suyo, aunque eso los haga ególatras absolutos. Una película visualmente emocionante y con una trama épica y rápida que puede agotar al espectador, lo cierto es que Supreme, anuncia con la voz más fuerte, que lo uno de los grandes logros de este mundo es llegar a ser uno mismo.

Rental Family es una de esas cintas que vale la pena verse, porque en cada rincón usted tendrá la oportunidad de desdoblar detalles y entender la fortaleza de una cultura marcada por la belleza del ser.

The Mannequin (El Maniquí) es la ópera prima del director y guionista John Berardo, y a pesar de los altos y bajos en el guión, la combinación de generos "frankestoíde" y la edición un poco "ruda", la cinta promete con su cuidada cinematografía, escenas detallas e historia que agarra a su audiencia.